Münchenski krug: razlika između inačica
Izbrisani sadržaj Dodani sadržaj
Nema sažetka uređivanja |
Nema sažetka uređivanja |
||
Redak 22:
„predstavnici tzv. ''europske linije''
suprotstavljeni ''nacionalnoj liniji''
Ivana Meštrovića i grupe ''Medulić''“.
Za njihov krug i stil koji je, u tadašnjem domaćem (pa čak i u münchenskom) kontekstu
bio nov i neobičan, danas se uvriježio naziv ''Münhenski krug. ''
Redak 38:
Habermanna postoje mnoge priče. Zna se da je bio Pilotyjev učenik te da je
aktivno sudjelovao u umjetničkoj grupi ''Die
Scholle ''“na pozicijama između secesije, akademizma i realizma“
kao i da je „bio predsjednik münchenske Secesije“
Svojim studentima htio je silom nametnuti taj jugendstilski, secesijski
pristup, no istovremeno Prelog tvrdi da je Habermannov pristup „bio među
liberalnijima na akademiji“.
O tome govori i podatak da je Račić, kao najbuntovniji član klase, vrlo često
raspravljao s njime. Vladimir Becić o tome je pisao u svojim memoarima: „Mi smo
Redak 48:
razvitku moderne umjetnosti. Znali smo za velikog slikara Leibla, koji je živio
u blizini Münchena. Znali smo i predobro za velike francuske impresioniste,
pogotovo Maneta...“
== Josip Račić ==
Prelog
nam u jednom od svojih brojnih tekstova o ''Münchenskom
krugu'' otkriva da su u München na Akademiju prvi došli Račić i Herman 1904.
koji su prvo izučavali crtanje u privatnoj školi Antona Ažbea, a kasnije su
upisali Akademiju u klasi profesora Johanna Caspara von Hertericha koji je
Redak 59:
prof. von Herterich umire pa je klasu preuzeo profesor Hugo von Habermann koji
je sljedeće godine klasu pretvorio u slikarsku. U Habermannovoj klasi najbolji
đak bio je slikar Josip Račić.
Račić je već u Zagrebu izučio litografski
zanat pa je upisavši privatnu Ažbeovu školu već imao iskustvo s grafikom. No
Line 67 ⟶ 66:
ugljen jedno: dvije crnine. Osjetio je nadalje, da je crnina ugljena upravo
idealno sredstvo, kojim može izraziti svu crninu svoje duše malog litografskog
naučnika, koji je išao iz crnog blata svog sela u crninu tiskare.“
Kada je kasnije upisao Akademiju i postao dijelom slikarske klase profesora von
Habermanna, zadržao je svoju usađenu ljubav prema crnoj koju je dodatno zavolio
zbog svoje sklonosti Manetu i španjolskim majstorima („...Račić je našao
slikare koji slikaju živom crninom i srebrnim sivilom. To su bili Velasquez,
Goya i Manet.“)
da se redovito sukobljavao s Habermannom, pri jednoj od rasprava izrekao je
Habermann svoju poznatu rečenicu: „''So hat
Manet nicht gemalt wie Sie es wünchen!''“.
Račić se trudio gotovo više od svih svojih kolega, no vrlo je brzo shvatio da
na Akademiji više neće mnogo naučiti te je uskoro odlučio napustiti München i
Line 114 ⟶ 113:
pokazuju njegova psihička stanja i, kako kaže Horvat Pintarić, „stvarani su iz
unutrašnje matrice, samo što se ona svaki put otkriva u drukčijem aspektu,
onoliko različitom koliko je slikareva svijest o skoroj smrti bila jača“.
Od pariškog opusa treba spomenuti manetovsku ''Olympiju, ''brojne'' ''lautrecovske
crteže ili ilustracije u duhu Aubrey Beardsleya koje je radio za časopis
Line 123 ⟶ 122:
Becić od malih nogu bio je zaokupljen slikanjem. Znamo da je paralelno sa
studijem prava pohađao i „privatni Crnčić-Čikošev slikarski tečaj na Obrtnoj
školi“.
Na jubilarnoj izložbi Društva umjetnosti 1905. izlagao je i mladi Becić, a
njegov je rad komentirao i Iso Kršnjavi: „Becić Vladimir je vrlo darovit učenik
naših umjetnika, koji su mu radnje – umjesto u odjel za učenike – umetnuli među
slike umjetnika. Vidjet ćemo, hoće li Becić opravdati to povjerenje“.
Iste godine otišao je Becić put Münchena i upisao prvo privatnu slikarsku školu
Heinricha Knirra, a već u sljedećem semestru i Akademiju. Prva osoba koju je
Line 137 ⟶ 136:
inherentnim sklonostima i nazprima naših slikara, Račiću i Beciću posebno. Bilo
je to opredjeljenje uvjetovano njihovim porijeklom i pozadinom, njihovim
temeljnim formiranjem i konzervativnom sredinom koje su nosili u sebi“.
<!--[endif]-->Uskoro je na Akademiju stigao i Kraljević,
Line 144 ⟶ 143:
uglavnom figurativno, a sačuvano je nekoliko akvarela. Najveće je Becićevo
djelo iz tog perioda (i jedan od njegov najvećih doprinosa našoj umjetnosti) ''Ženski
akt pred ogledalom ''iz 1908. kojeg karakterizira „velaskezovska invencija“
Osim toga, naslikao je i nekolicinu autoportreta te za našu povijest umjetnosti
vrlo važnu ''Mrtvu prirodu'' iz 1909.
Line 152 ⟶ 151:
Račić, privučen Parizom te tamo nastavlja svoje stvaralaštvo. Do smrti 1954.
sudjelovao je u mnogim umjetničkim kretanjima, primjerice 1910-ih izlagao je s ''Medulićima,'' nakon rata potaknuo je nastanak
„prve umjetničke kolonije u našoj Kraljevini“
u Blažuju kraj Sarajeva, a od 1930. do 1935. bio je članom ''Grupe trojice.'' Stilski je varirao od impresionizma do klasicizma, a
sadržajno je od minhenskih dana do smrti evoluirao utoliko što se postupno sve
više približavao tom „idiomu hrvatskog slikarstva četvrtog desetljeća koje se
vezuje uz pojavu ''Grupe trojice''“.
== Oskar Herman ==
Line 181 ⟶ 180:
U njegovu stvaralaštvu od početka je
evidentan utjecaj Delacroixa, a kasnije „se veže na Maréesovo slikarstvo, na
njegovu simbolističku i sadržajnu komponentu“.
Iz münchenskih dana treba spomenuti sliku ''Djevojčica.
''Već se na njoj vidi u kojoj se mjeri Herman razlikuje od svojih kolega.
Line 187 ⟶ 186:
vrlo složena paleta žari sa platna i govori o psihologiji govorom boja, a
tragovi deformacija i nemirna epiderma, već nas ovdje upozorava na visoku
temperaturu njegova čuvstva...“
Od kasnijih radova najpoznatije je djelo ''Nagovaranje,
''ali to djelo više ni na koji način ne možemo povezati sa prepoznatljivim
|