Münchenski krug: razlika između inačica

Izbrisani sadržaj Dodani sadržaj
Nema sažetka uređivanja
Nema sažetka uređivanja
Redak 22:
„predstavnici tzv. ''europske linije''
suprotstavljeni ''nacionalnoj liniji''
Ivana Meštrovića i grupe ''Medulić''“.<!--[if !supportFootnotes]-->[1]<!--[endif]-->
Za njihov krug i stil koji je, u tadašnjem domaćem (pa čak i u münchenskom) kontekstu
bio nov i neobičan, danas se uvriježio naziv ''Münhenski krug. ''
Redak 38:
Habermanna postoje mnoge priče. Zna se da je bio Pilotyjev učenik te da je
aktivno sudjelovao u umjetničkoj grupi ''Die
Scholle ''“na pozicijama između secesije, akademizma i realizma“<!--[if !supportFootnotes]-->[2]<!--[endif]-->,''
kao i da je „bio predsjednik münchenske Secesije“<!--[if !supportFootnotes]-->[3]<!--[endif]-->.
Svojim studentima htio je silom nametnuti taj jugendstilski, secesijski
pristup, no istovremeno Prelog tvrdi da je Habermannov pristup „bio među
liberalnijima na akademiji“.<!--[if !supportFootnotes]-->[4]<!--[endif]-->
O tome govori i podatak da je Račić, kao najbuntovniji član klase, vrlo često
raspravljao s njime. Vladimir Becić o tome je pisao u svojim memoarima: „Mi smo
Redak 48:
razvitku moderne umjetnosti. Znali smo za velikog slikara Leibla, koji je živio
u blizini Münchena. Znali smo i predobro za velike francuske impresioniste,
pogotovo Maneta...“<!--[if !supportFootnotes]-->[5]<!--[endif]-->.
 
== Josip Račić ==
Prelog
nam u jednom od svojih brojnih tekstova o ''Münchenskom
krugu'' otkriva da su u München na Akademiju prvi došli Račić i Herman 1904.<!--[if !supportFootnotes]-->[6]<!--[endif]-->,''
koji su prvo izučavali crtanje u privatnoj školi Antona Ažbea, a kasnije su
upisali Akademiju u klasi profesora Johanna Caspara von Hertericha koji je
Redak 59:
prof. von Herterich umire pa je klasu preuzeo profesor Hugo von Habermann koji
je sljedeće godine klasu pretvorio u slikarsku. U Habermannovoj klasi najbolji
đak bio je slikar Josip Račić.<!--[if !supportFootnotes]-->[7]
<!--[endif]-->
Račić je već u Zagrebu izučio litografski
zanat pa je upisavši privatnu Ažbeovu školu već imao iskustvo s grafikom. No
Line 67 ⟶ 66:
ugljen jedno: dvije crnine. Osjetio je nadalje, da je crnina ugljena upravo
idealno sredstvo, kojim može izraziti svu crninu svoje duše malog litografskog
naučnika, koji je išao iz crnog blata svog sela u crninu tiskare.“<!--[if !supportFootnotes]-->[8]<!--[endif]-->
Kada je kasnije upisao Akademiju i postao dijelom slikarske klase profesora von
Habermanna, zadržao je svoju usađenu ljubav prema crnoj koju je dodatno zavolio
zbog svoje sklonosti Manetu i španjolskim majstorima („...Račić je našao
slikare koji slikaju živom crninom i srebrnim sivilom. To su bili Velasquez,
Goya i Manet.“)<!--[if !supportFootnotes]-->[9]<!--[endif]-->. Budući
da se redovito sukobljavao s Habermannom, pri jednoj od rasprava izrekao je
Habermann svoju poznatu rečenicu: „''So hat
Manet nicht gemalt wie Sie es wünchen!''“. <!--[if !supportFootnotes]-->[10]<!--[endif]-->''
Račić se trudio gotovo više od svih svojih kolega, no vrlo je brzo shvatio da
na Akademiji više neće mnogo naučiti te je uskoro odlučio napustiti München i
Line 114 ⟶ 113:
pokazuju njegova psihička stanja i, kako kaže Horvat Pintarić, „stvarani su iz
unutrašnje matrice, samo što se ona svaki put otkriva u drukčijem aspektu,
onoliko različitom koliko je slikareva svijest o skoroj smrti bila jača“.<!--[if !supportFootnotes]-->[11]<!--[endif]-->
Od pariškog opusa treba spomenuti manetovsku ''Olympiju, ''brojne'' ''lautrecovske
crteže ili ilustracije u duhu Aubrey Beardsleya koje je radio za časopis
Line 123 ⟶ 122:
Becić od malih nogu bio je zaokupljen slikanjem. Znamo da je paralelno sa
studijem prava pohađao i „privatni Crnčić-Čikošev slikarski tečaj na Obrtnoj
školi“.
školi“.<!--[if !supportFootnotes]-->[12]<!--[endif]-->
Na jubilarnoj izložbi Društva umjetnosti 1905. izlagao je i mladi Becić, a
njegov je rad komentirao i Iso Kršnjavi: „Becić Vladimir je vrlo darovit učenik
naših umjetnika, koji su mu radnje – umjesto u odjel za učenike – umetnuli među
slike umjetnika. Vidjet ćemo, hoće li Becić opravdati to povjerenje“.<!--[if !supportFootnotes]-->[13]<!--[endif]-->
Iste godine otišao je Becić put Münchena i upisao prvo privatnu slikarsku školu
Heinricha Knirra, a već u sljedećem semestru i Akademiju. Prva osoba koju je
Line 137 ⟶ 136:
inherentnim sklonostima i nazprima naših slikara, Račiću i Beciću posebno. Bilo
je to opredjeljenje uvjetovano njihovim porijeklom i pozadinom, njihovim
temeljnim formiranjem i konzervativnom sredinom koje su nosili u sebi“.<!--[if !supportFootnotes]-->[14]
 
<!--[endif]-->Uskoro je na Akademiju stigao i Kraljević,
Line 144 ⟶ 143:
uglavnom figurativno, a sačuvano je nekoliko akvarela. Najveće je Becićevo
djelo iz tog perioda (i jedan od njegov najvećih doprinosa našoj umjetnosti)  ''Ženski
akt pred ogledalom ''iz 1908. kojeg karakterizira „velaskezovska invencija“<!--[if !supportFootnotes]-->[15]<!--[endif]-->.''
Osim toga, naslikao je i nekolicinu autoportreta te za našu povijest umjetnosti
vrlo važnu ''Mrtvu prirodu'' iz 1909.
Line 152 ⟶ 151:
Račić, privučen Parizom te tamo nastavlja svoje stvaralaštvo. Do smrti 1954.
sudjelovao je u mnogim umjetničkim kretanjima, primjerice 1910-ih izlagao je s ''Medulićima,'' nakon rata potaknuo je nastanak
„prve umjetničke kolonije u našoj Kraljevini“<!--[if !supportFootnotes]-->[16]<!--[endif]-->
u Blažuju kraj Sarajeva, a od 1930. do 1935. bio je članom ''Grupe trojice.'' Stilski je varirao od impresionizma do klasicizma, a
sadržajno je od minhenskih dana do smrti evoluirao utoliko što se postupno sve
više približavao tom „idiomu hrvatskog slikarstva četvrtog desetljeća koje se
vezuje uz pojavu ''Grupe trojice''“.<!--[if !supportFootnotes]-->[17]<!--[endif]-->
 
== Oskar Herman ==
Line 181 ⟶ 180:
U njegovu stvaralaštvu od početka je
evidentan utjecaj Delacroixa, a kasnije „se veže na Maréesovo slikarstvo, na
njegovu simbolističku i sadržajnu komponentu“.<!--[if !supportFootnotes]-->[18]<!--[endif]-->
Iz münchenskih dana treba spomenuti sliku ''Djevojčica.
''Već se na njoj vidi u kojoj se mjeri Herman razlikuje od svojih kolega.
Line 187 ⟶ 186:
vrlo složena paleta žari sa platna i govori o psihologiji govorom boja, a
tragovi deformacija i nemirna epiderma, već nas ovdje upozorava na visoku
temperaturu njegova čuvstva...“<!--[if !supportFootnotes]-->[19]<!--[endif]-->
Od kasnijih radova najpoznatije je djelo ''Nagovaranje,
''ali to djelo više ni na koji način ne možemo povezati sa prepoznatljivim